En la Semana de la Moda de Nueva York, estar fuera de línea es el máximo lujo

Un vistazo al desfile de Khaite de la Semana de la Moda de Nueva York de primavera 2024. (Khaite)

Si sigues la Semana de la Moda de Nueva York a través de TikTok, estás presenciando una realidad alternativa.

Los influencers con cientos de miles de seguidores publican vídeos de «prepárense conmigo»/#GRWM y «un día en la vida» que llevan los espectadores a través de eventos y desfiles de moda que no están en el calendario oficial, ni incluso en el radar de la mayoría. de los editores, periodistas, minoristas y celebridades que se agolpan en la primera, segunda y tercera fila en espectáculos como Ralph Lauren y Eckhaus Latta.

Chanel instaló un pop-up en un restaurante de Williamsburg para celebrar un nuevo perfume, mientras que Dior celebró su perfume de espera de Charlize Theron, J’adore, con una cena en el Jardín Botánico de Brooklyn. Los influencers fueron grandes en el controvertido desfile de moda de Victoria’s Secret. Y presumieron de asistir a una fiesta de Vogue, organizada conjuntamente por una empresa de inyectables cosméticos, Xeomin, con Christina Aguilera como invitada especial.

Para aquellos que todavía asisten u observan la Semana de la Moda de Nueva York para entender cómo están cambiando las ideas sobre belleza, privilegio e identidad, estos eventos son casi irrelevantes. A lo sumo, nos explican qué piensan los creadores de la moda (marcas y reproductores multimedia) sobre el poder de Internet.

Sólo un puñado de marcas tenían grandes influencers de TikTok o de Instagram en sus espectáculos: Alix Earle asistió a Dion Lee, Danielle Bernstein y Tinx se encontraban entre la multitud de Prabal Gurung, y Staud estaba apretado con mujeres con halo de luz anillo que publicaban sobre las vibraciones. Pero en los espectáculos de gran éxito, como Tory Burch o Michael Kors o Proenza Schouler (o incluso sellos de valor para ver, como Area), no se encontraban en ninguna parte.

Para sus seguidores, esta distinción puede no significar nada: vestirse por Chanel con un traje de Chanel prestado (como hizo Earle) sigue vistiéndose por Chanel, aunque sólo sea para celebrar un perfume. Y teniendo en cuenta que la generación Z está gastando cantidades récord de dinero en marcas de belleza de gama alta, esto es inteligente en aras de las casas de moda. La pregunta es si las marcas que dan la bienvenida a los influencers en sus desfiles de moda tienen algo que otras marcas todavía no han logrado, o simplemente tienen hambre de exposición en medio de un público ambivalente de moda estadounidense.

La división recuerda un poco morderse las uñas durante los primeros días de los bloggers hace una docena de años, y después de los influencers de Instagram unos años más tarde.

Y sin embargo no hemos visto ningún momento como el de Dolce & Gabbana del 2009, cuando la marca puso a Bryanboy (Bryan Yambao), Tommy Ton, Garance Doré y Scott Schuman (del Sartorialist) en su primera fila, codo con codo con Anna. Wintour, o cuando se le pidió a Tavi Gevinson que se quitara un enorme sombrero de Stephen Jones en la primera fila de un desfile de Dior sólo un año después porque estaba bloqueando la vista de la pista.

La excepción es Sofía Richie Grainge, que cuenta con 3,4 millones de seguidores de TikTok y es la estrella de la portada de septiembre de Town & Country. Asistió a Ralph Lauren y saludó cordialmente a los diseñadores de Proenza Schouler Jack McCollough y Lazaro Hernandez entre bastidores. Pero aquí no hay problema: Richie Grainge es un bebé nepo, hija de Lionel Richie y hermana de Nicole Richie, lo que significa que creció en un mundo de ropa de diseño y credibilidad en la cultura pop. Esto es lo más cerca que estamos estos días de los cisnes de Truman Capote.

Sin embargo, existe una marca que existe como una especie de portal secreto entre el mundo de los influencers y los expertos de la industria de la moda: Khaite. Lanzada por Catherine Holstein en 2016, la marca vende como pasteles calientes en Net-a-Porter y ganó el premio al diseñador de ropa de mujer estadounidense del año del Council of Fashion Designers of America en 2022, pero también es un puntal en los vídeos #GRWM de los creadores de contenido. y guías de estilo antiguo, aunque la ropa es más de moda y oscura que, por ejemplo, la tranquilidad de Loro Piana. (Un TikToker dijo que un bolso Khaite que codiciaba casi se agotó inmediatamente después de que Richie Grainge lo hubiera publicado.)

La ropa de Holstein, que mostró el sábado en una pasarela espectacularmente iluminada, es material de las fantasías de #GRWM, diseñadas para hacer una declaración enorme y genial online. La cuestión no es la vida vivida con el vestido —ni la blusa, el bolso o el body— sino el esfuerzo y la ropa extravagante y la rutina de maquillaje que aparentemente hacen que la vida valga la pena. El vídeo #GRWM es la actualización de 2023 de la mera selfie, diseñada para seducirte en lugar de impresionarte con su perfección. Es una viñeta de ambiente.

Jaite a menudo se describe como una «marca de chicas geniales», y esto significa algo muy específico en línea. No es Miles Davis que nos hace repensar el pantalón chino, o Jane Birkin que nos inspira a tirar la cartera en las bolsas de la cesta, o Sinéad O’Connor que nos dice que pensamos por nosotros mismos. Se espera que los influencers, especialmente en TikTok, donde el misterioso algoritmo gobierna, no nos muestren algo que nunca hemos visto antes, sino que creen contenido que asegure a sus seguidores que están en todos los sitios adecuados, marcando todas las aspiraciones correctas . . Sporty & Rich, que básicamente da merchandising que celebra el tablero de ánimo de la diseñadora Emily Oberg, es otra marca ejemplar. Su nueva campaña incluye recreaciones de fotos de paparazi de Carolyn Bessette-Kennedy. No hay humor ni comentarios, lo que hace llamar un homenaje, más que sólo una copia, un estiramiento.

La pasarela de Holstein era casi como su propio vídeo #GRWM: había una gran chaqueta de cuero con los hombros fuera de mi camino que apareció por primera vez en la feria de otoño 2023 de Saint Laurent en febrero; existía la despreocupada arrogancia de un traje de seda blanca sin mangas de la Fila; y echó un vistazo a los grandes accesorios dorados del Schiaparelli de Daniel Roseberry en un cinturón cerrado con dos grandes manos.

La ropa de Holstein puede parecer poco práctica: sus abrigos de cuero y bolsas de lona mira pesado, y una manga que repitió a lo largo de la colección es la forma y prácticamente el tamaño de una nube cúmulo. Todo lo que pude pensar fue en una mujer para comer en uno de esos restaurantes donde la música es a nivel de discoteca, tumbando accidentalmente el martini exprés de su amiga mientras intentaba llamarle un cumplimiento sobre la diversión está ocurriendo. Ya sabéis, las cosas fuera de los límites del vídeo vertical.

Pero éste no es el punto. La ropa de Khaite encarna la forma en que la mayoría de la gente aprende y consume la moda ahora mismo: tienen un aspecto fantástico online: sexy y editorial y de alta moda y genial, que, para esta multitud, significa minimalista y, sobre todo, fácil de digerir. Les falta el carisma de las piezas de Alaia, Celine, Saint Laurent y The Row, marcas cuyos diseños parece que el equipo Khaite mira de cerca.

Pero en TikTok, como en la lista de eventos de esta semana de la moda, los influencers y sus seguidores están menos familiarizados con estas marcas. (Casey Lewis incluso planteó en una edición reciente de su boletín, After School, que la generación Z conocerá marcas como Row y Chanel porque Richie Grainge publica sobre ellas.) Khaite puede ser sorprendentemente cara para ropa que a menudo es de viscosa o poliéster. combinaciones, aunque esto es cada vez más común en el mundo del lujo, y el ajuste, si estás por encima de una talla 6, puede ser implacable. Pero el cliente que está aprendiendo sobre ropa online (y la compra sin tocarla ni probarsela primero) quizá no lo sabe ni le importa.

(Notablemente, Holstein también fue uno de los primeros diseñadores en comprobar que comprar en persona puede ser una experiencia, o al menos una inspo para un buen contenido: su tienda, que abrió en febrero en SoHo y tiene una claraboya impresionante y un diseño fríamente curvado, es uno de los espacios comerciales más increíbles que he visto nunca.)

Al día siguiente, el domingo, surgió un fascinante papel en el extremo online con el debut en la pista de la Fforme de Paul Helbers. El diseñador tiene el pedigrí que los directores creativos ya no tienen: una vez dirigió ropa masculina a Row, trabajó como director de estilo en Louis Vuitton hombre y empezó en Margiela. El minimalismo está de moda, es por eso que la gente ama a Row, Toteme y Khaite, pero Helbers lleva la reducción al nivel de arte o incluso de religión en Fforme, que lanzó hace un año. Tiendas selectas como La Garçonne, con sede en Tribeca, y A’maree’s, en California, las encuentran; rara vez se sienta en el bastidor durante mucho tiempo, aunque una camiseta comienza a partir de 500 dólares.

La idea que hay detrás de la ropa de Helbers está en el nombre: está cortada de modo que, aunque en el perchero pueda parecer una cosa u otra blusa, en tu cuerpo, adquiera una forma viva y elegante. Una camiseta cae con un giro que puede estirar sueltamente o hacia abajo con tensión; un traje rosa-rosa abraza las caderas y da a la cintura. Utiliza sólo un puñado de tejidos en cada colección. (En este, sólo siete.) Su talla es suelta, diseñada para que decida cuál se ajusta mejor.

En esta colección, una chaqueta y un abrigo tenían una manga raglán inversa, por lo que el gran corte redondeado que normalmente hace que una chaqueta se suba al omóplato estaba en la parte delantera, y la espalda drapeada con una curva similar a Cristóbal Balenciaga o Brancusi. Otro vestido de complejos pliegues en el cuello parece demasiado sencillo, pero se mueve como si el modelo estuviera instalado en una cascada.

¿Quién notará estos detalles? Ciertamente, nadie online, pero las mujeres que compran esta ropa, o que aspiran, no son las que atienden a un montón de seguidores. Quienes odian la colección sólo en sus teléfonos dirán que esto se parece a Cos. Pero para la persona para la que la construcción de ropa es una obsesión, que se encanta a los viejos Yohji Yamamoto y Zoran, y que vive en busca de la elegancia. —Esta ropa es un sueño. La ropa de Helbers es un éxito exigente y muy especial.

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Qué lujo es estar fuera de línea. No me refiero al lujo como las sábanas blancas recién planchadas por la limpieza del hotel Ritz, con una botella de champán de cortesía. (Aunque no suena bien?) Lujo significa rareza, y en estos días, esto significa comodidad, calidad y tiempo. ¿Quién tiene suficiente de estas cosas? ¿Y quién sabe cómo conseguirlos? Helbers parece saberlo. También lo hace Phoebe Philo, que ha provocado su esperado regreso con un sitio web que sólo puede describirse como 1.0. Parece poco conocedor digitalmente y saber el ojo exigente de Philo, esto no es casual.

Otro espectáculo que me cantó de lujo fue el de Proenza Schouler, que apenas tenía estilo, con sólo unas bolsas divertidas y zapatos de guantes.

En lugar de eso, te has centrado en las bonitas líneas de un traje de tanque azul cielo que se hundía en la cintura, o de una falda de cóctel negra elástica con un deslizamiento transparente: ropa ligera e inteligente de diseñadores que están allí para ayudar a los clientes que buscan. sus productos, en lugar de colgar tendencias como un albatros en el cuello de una mujer.

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